Nel XIX secolo, mentre molti compositori scrivevano musica per strumenti a tastiera, pochi si sono dedicati
esclusivamente al pianoforte come ha fatto Chopin. Il suo amore per il pianoforte era immenso. La sua
comprensione intuitiva del disegno delle forme e la sua brillante metodologia hanno portato le sue composizioni
su nuovi picchi creativi, rendendolo uno dei più influenti compositori per pianoforte di tutti i tempi. I suoi notturni,
pieni di mistero e malinconia, sono fantasiosi e bellissimi. La scrupolosa ricerca di Willard A. Palmer è basata
sulla fonte originale. Accurata, affidabile, con una scrittura e spaziature chiare, adatte ad una lettura più facile,
questa edizione Alfred/Volontè & Co. rappresenta fedelmente la diligente pedagogia e il genio melodico di Chopin.
Un nuovo approccio creativo alla tecnica basilare della pedagogia pianistica, dedicata a giovani pianisti e giovani
nel cuore.
Questa raccolta costituisce la base per esercizi e improvvisazioni che promuovono e facilitano i movimenti naturali
del corpo, essenziali per sviluppare una sana tecnica pianistica.
Aiutano gli studenti da oltre 25 anni, offrendo loro un approccio giocoso, olistico, sperimentale e improvvisativo al
suonare il pianoforte.
Volume II del metodo di pianoforte di Luigi Lanaro.
L’ARMONIA TONALE E LA SCRITTURA PIANISTICA
“Quante sono le voci?”
“Una delle parti qui si perde nel nulla?”
“Esiste l’armonia in questo passaggio in cui sono presenti soltanto scale?”
Queste e altre sono le domande che lo studente può porsi leggendo una composizione pianistica, domande alle
quali non è sempre in grado di dare una risposta. Il breve trattato “L’armonia tonale e la scrittura pianistica”
di Marco Ciccone illustra come il “pensiero tonale”, fondamentalmente costruito a quattro parti nella mente
dell’autore, possa assumere svariate forme grazie alle infinite risorse di scrittura permesse dal pianoforte.